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[Azmayas Tetsubin]

Mizusawa in der Stadt Oshu in der Präfektur Iwate dient seit etwa 900 Jahren als Zentrum der Gussproduktion. Die Gießtechniken, die die Kernkultur der Region Oshu ausmachen, wurden an die nächste Generation weitergegeben, und es werden auch heute noch nützliche Alltagsgegenstände hergestellt.

Der sorgfältig gefertigte Tetsubin (Eisenkessel) ist sowohl funktional als auch schön und kann bei sorgfältigem Umgang von Generation zu Generation weitergegeben werden.

Man sagt, dass Wasser, das in einem Eisenkessel gekocht wird, weich und köstlich schmeckt. Wenn Wasser mit der Eisenoberfläche in Berührung kommt, lösen sich Eisen(III)-Ionen in ihr. Eisen(III)-Ionen werden vom Körper gut aufgenommen, und ihr täglicher Verzehr ermöglicht es dem Körper, Eisen auf natürliche Weise zu speichern.

Azmayas Tetsubin
https://www.shokunin.com/de/azmaya/tetsubin.html

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[Der Schlüssel ist, begeistert zu sein]

Herr Samiro Yunoki feiert im Oktober 2022 seinen 100. Geburtstag. Er schafft weiterhin mit lebhaftem Geist unter dem Motto "Wenn es keinen Spaß macht, ist es langweilig".

Der 1922 in Tabata, Tokio, geborene Yuzuki wurde durch die mit Schablonen gefärbten Kalender von Muneyoshi Yanagi und Keisuke Serizawa in die Mingei (Volkskunst) eingeführt und ging bei Serizawa in die Lehre, um eine Karriere als Färber zu verfolgen. Er arbeitete auch an Bilderbüchern, Drucken und dreidimensionalen Werken. In den letzten Jahren hat sie mit dem Einrichtungshaus IDÉE und dem Ace Hotel in Kyoto zusammengearbeitet, und er ist immer noch ein aktiver Künstler mit vielen Fans in Japan und im Ausland. Erst vor wenigen Jahren, im Herbst 2019, reiste er nach Paris, um eine Einzelausstellung abzuhalten und seinen 97. Geburtstag zu feiern. Als seine Familie plötzlich erfuhr, dass er nach Paris reisen würde, waren alle überrascht und sagten: "Das ist unmöglich.......".

Herr Yunoki fühlte sich besonders zu Paris, Frankreich, hingezogen. Alles begann am Ende der Meiji-Ära (1868-1912), als sein Vater, der in Paris Malerei studierte, um ein westlicher Maler zu werden, ihm immer wieder erzählte, wie sehr Frankreich Kultur und Kunst schätzte, und er wuchs mit einer latenten Sehnsucht nach Paris auf. Sein erster Besuch in Paris fand 1967 im Alter von 45 Jahren statt, als er während einer zweimonatigen Europareise in Paris Halt machte, um seine Werke in einer internationalen Ausstellung zu zeigen. Ab 2008 stellte er drei Jahre in Folge gefärbte Stoffe in Einzelausstellungen aus. 2014 fand eine große Textilausstellung im Musée National des Arts Orientales Guimet statt, das als Orientabteilung des Louvre fungiert. Es handelte sich um eine Gedenkausstellung, die rund 70 Werke dauerhaft in Paris beherbergte. Es muss eine wunderbare Zeit gewesen sein, als ob eine Liebe wahr geworden wäre.

Abgesehen von seinen Werken ist natürlich auch jedes Wort, das Herr Yunoki spricht, immer leicht zu verstehen und leicht in den Kopf zu bekommen. Das liegt wahrscheinlich an der Ansammlung seiner vielen Erfahrungen. Er sagt, dass ihm erst mit über 80 Jahren bewusst wurde, was er mag und an welchem Punkt in seinem Leben er steht. Bis dahin hatte er keine Zeit, darüber nachzudenken, was er mochte. Im heutigen hektischen, sich wiederholenden Alltag, in den letzten Jahren, in denen die Menschen überall auf der Welt feststecken, dachte ich plötzlich, dass wir vielleicht gerade deshalb, weil wir in einer solchen Zeit leben, Zeit zum Innehalten und Nachdenken haben. Und das Wichtigste ist, dass wir begeistert sind. Es geht nicht um besonderen Luxus, sondern darum, sich auf die verschiedenen "Dinge" und "Ereignisse" in unserem täglichen Leben zu konzentrieren und Freude an ihnen zu finden, anstatt sie uns von anderen schenken zu lassen. Ich habe mich darin bestätigt, dass dies genau das ist, worum es bei "mingei" geht.

Yunokis Arbeiten sind immer warm und einladend, und ich habe das Gefühl, dass sie mit der Zeit und dem Alter immer anspruchsvoller geworden sind. Wenn Sie die Möglichkeit haben, seine Werke persönlich zu sehen, besuchen Sie ihn bitte. Alle seine Werke zaubern immer ein Lächeln auf die Lippen und vermitteln ein Gefühl für den aufregenden Rhythmus des Lebens. Derzeit ist "Hello Saikachi-kun" in der Galerie TOM in Shibuya, Tokio, zu sehen. Bei Muji in Berlin, Deutschland, findet eine Einzelausstellung "Hello World! Hallo Zukunft!" zu sehen.

Shokunin.com bietet außerdem Taschen, Buchumschläge, Stiftetuis und andere Artikel aus Naoron an, das im Siebdruckverfahren in der gleichen Größe wie das von Yuzuki entworfene Originalmuster hergestellt wird, um das 10-jährige Jubiläum von Siwa zu feiern. Die Stückzahlen sind begrenzt, also zögern Sie nicht! Das Muster 01 für den Flachsack-Siebdruck und das Muster 05 für den Bucheinband-Siebdruck sind ebenfalls in unserem Ginza-Showroom ausgestellt, also schauen Sie doch mal vorbei. Wir freuen uns darauf, Sie in dem über 90 Jahre alten Okuno-Gebäude begrüßen zu dürfen.

SIWAs Siebdruck
https://www.shokunin.com/de/siwa/yunoki.html
Ginza Ausstellungsraum
https://www.shokunin.com/de/showroom/ginza.html

Referenzen
https://www.samiro.net/index1.html
https://www.samiro.net/notebook/2014.html
https://www.tokyo-np.co.jp/article/118304
https://www.gallerytom.co.jp/exhibition.html
https://www.idee-lifeinart.com